Sesión 1: Revisión de conceptos y configuración avanzada del equipo (2 horas)

Objetivos:

• Consolidar los conocimientos previos y profundizar en la configuración avanzada del equipo.
• Adaptarse al uso de equipos profesionales de DJ.

Contenidos:

1. Introducción y objetivos del curso.
2. Revisión de conceptos básicos:
   • Beatmatching, EQ, uso del crossfader.
   • Sincronización y tempo.
3. Equipos profesionales de DJ:
   • Revisión y configuración de CDJs, giradiscos, y mesas de mezclas de alta gama.
   • Conexiones avanzadas y configuraciones de audio (interfaces, PA, monitores).
4. Software de DJ avanzado:
   • Funciones avanzadas en Serato, Rekordbox, Traktor, etc.
   • Integración de controladores MIDI y otros periféricos.

Sesión 2: Mezcla avanzada y control de frecuencias (2 horas)

Objetivos:

• Perfeccionar las técnicas de mezcla y el uso de la ecualización avanzada.
• Dominar las transiciones y el control de frecuencias.

Contenidos:

1. Mezcla avanzada:
   • Transiciones precisas y manejo del volumen entre pistas.
   • Uso del fader y la ganancia de manera precisa.
2. Ecualización avanzada:
   • Control detallado de bajos, medios y agudos para crear mezclas fluidas.
   • Técnicas para evitar choques de frecuencias.
3. Mezcla creativa:
   • Uso de filtros (high-pass y low-pass) en las transiciones.
   • Creación de transiciones con cambios de tono y frecuencia.

Sesión 3: Mezcla armónica y teoría musical aplicada (2 horas)

Objetivos:

• Dominar la mezcla armónica y entender la teoría musical aplicada al DJing.
• Aprender a seleccionar canciones en base a la tonalidad.

Contenidos:

1. Teoría musical aplicada al DJing:
   • Tonalidad y escalas musicales.
   • Estructura armónica de una canción.
2. Mezcla armónica:
   • Uso de la rueda de Camelot.
   • Identificación y ajuste de la tonalidad en software de DJ.
3. Práctica de mezcla armónica:
   • Transiciones armónicas entre canciones.
   • Creación de mezclas coherentes en términos de tonalidad

Sesión 4: Uso avanzado de efectos y loops creativos (2 horas)

Objetivos:

• Perfeccionar el uso de efectos y loops en la mezcla.
• Desarrollar la creatividad utilizando herramientas digitales.

Contenidos:

1. Uso avanzado de efectos:
   • Combinación y manipulación de efectos (reverb, delay, flanger, echo).
   • Creación de atmósferas y dinámicas en la mezcla.
2. Loops creativos:
   • Cómo crear loops en vivo.
   • Uso de loops para extender una canción o crear efectos rítmicos.
3. Técnicas de remezcla en vivo:
   • Uso de hot cues y samples.
   • Creación de remezclas improvisadas en directo.

Sesión 5: Técnicas de mezcla creativa y construcción de sets dinámicos (2 horas)

Objetivos:

• Aprender a construir sets con variaciones de energía y dinamismo.
• Desarrollar habilidades de mezcla creativa y manipulación de pistas en tiempo real.

Contenidos:

1. Construcción de sets dinámicos:
   • Técnicas para variar la energía y mantener el interés de la audiencia.
   • Uso de intros, breakdowns y drops para crear momentos clave en la sesión.
2. Transiciones creativas:
   • Técnicas avanzadas de fade in/out y uso de filtros para transiciones suaves y fluidas.
   • Cambio de géneros y ritmos sin interrupciones abruptas.
3. Manipulación en tiempo real:
   • Ajustes en vivo del tempo, EQ, y filtros para adaptarse al ambiente.
   • Uso de loops y hot cues para reintroducir secciones y dar un toque personal a la mezcla.
4. Práctica guiada:
   • Construcción de un mini-set usando técnicas creativas.
   • Feedback del instructor para optimizar la coherencia y el dinamismo de la mezcla.

Sesión 6: Producción de mixtapes y grabación de sesiones (2 horas)

Objetivos:

• Aprender a grabar y producir mixtapes profesionales.
• Dominar las herramientas de edición y postproducción de audio.

Contenidos:

1. Preparación y planificación de un mixtape:
   • Selección musical y estructura narrativa.
   • Creación de una historia sonora a través de la selección de canciones.
2. Grabación de una sesión DJ:
   • Configuración del software y hardware para grabar en alta calidad.
   • Mejores prácticas para una grabación sin errores.
3. Postproducción y edición:
   • Edición de la sesión grabada (ajustes de volumen, EQ).
   • Uso de software de edición de audio (Audacity, Ableton Live, etc.).
   • Publicación y promoción de mixtapes en plataformas digitales.

Sesión 7: Branding, promoción y carrera profesional (2 horas)

Objetivos:

• Desarrollar una estrategia de branding y marketing como DJ profesional.
• Conocer cómo gestionar y promocionar una carrera como DJ.

Contenidos:

1. Creación de una marca personal:
   • Cómo definir tu estilo y nicho musical.
   • Creación de un nombre y una identidad visual.
2. Promoción y redes sociales:
   • Uso de redes sociales y plataformas digitales (Instagram, SoundCloud, Mixcloud, YouTube).
   • Estrategias para aumentar tu presencia online.
3. Networking y oportunidades laborales:
   • Cómo conectar con promotores, clubes y festivales.
   • Consejos para conseguir residencias y bookings en eventos.
4. Planificación de carrera:
   • Planificación a corto y largo plazo.
   • Consejos para mantenerse relevante en la industria musical.

Este temario ofrece un enfoque profesional y completo, abarcando tanto las técnicas avanzadas como la gestión de la carrera de un DJ